4.28.2011

Ciclo de proyección de óperas

Mañana 29/04 a las 19.30 en la BIBLIOTECA POPULAR ALBERDI - Entrada libre y gratuita -
Turandot nunca ha gozado de la popularidad de La bohème o de Tosca, pero representa el cenit de la carrera de Puccini con su asombroso espectáculo, alto dramatismo y original música. Posee varias arias hermosos, como "Nessun dorma", que Pavarotti hizo famosa en la Copa Mundial de 1990. Además, la ópera, dominada por el arriesgado amor de Calàf por Turandot, también ofrece un importante papel a la fiel esclava Liù, heroína trágica al estilo de Mimí. Muchas melodías de Turandot, enlazadas a la perfección en la narrativa de la partitura, reflejan la influencia de Wagner o Debussy. Puccini, añade, además un toque oriental distintivo

•Viernes 1/04: L'Orfeo (1607) de Claudio Monteverdi. Duración aproximada: 2 hs

Suele considerarse la primera ópera, pero la evolución de la ópera fue demasiado gradual para poder hacer esta afirmación. Sin embargo, es cierto que Orfeo es la primera síntesis de elementos que define la ópera: letra cantada, interpretación dramática, escenario y música. La ópera se abre con alegría, pasa por el desconcierto y el dolor antes de descender más adelante a los infiernos. La obra oscila entre esperanza y consternación, alabanzas y lamentos. Orfeo, inmortalizado, trasciende finalmente sus exaltadas pasiones. Siguiendo a Monteverdi, las fuertes emociones han sido siempre la esencia de las grandes óperas.

•Viernes 8/04: Fidelio (1805) de Luwig van Beethoven. Duración aproximada: 2 hs 8 min.

Fidelio, que se estrenó por primera vez en 1805 y fue revisada dos veces antes de reestrenar la obra con éxito en 1814, ofrece un reto doble a sus intérpretes: los papeles principales requieren vocalistas con potencia suficiente para hacerse oír sobre una gran orquesta alemana, y lo cambios al diálogo hacen que los contantes también luzcan sus facetas de actores. Fidelio lleva la firma musical inconfundible de Beethoven y ofrece una música gloriosa, en especial en el coro de prisioneros del acto I y la exquisita aria de Florestan que abre el acto II.

•Viernes 15/04: Carmen (1875) de Georges Bizet. Duración aproximada: 2 hs 42 min.

Carmen es una de las óperas más apreciadas del mundo. Como suele pasar con las favoritas, primero no fue reconocida como obra maestra: en su estreno, su indecencia escandalizó al público conservador de la Opéra-Comique. Sin embargo, poco después se dejaron seducir por la magia y el encanto de sus melodías, el "exotismo" español de su partitura y la personalidad de los papeles. la obra se clasifica como una opéra comique porque tiene diálogo hablado, aunque debajo de su exuberancia esconde un desenlace trágico. Las ricas tonalidades de los coros y la orquesta desempeñan un papel central. Mientras Don José, Escamillo y Micaela presentan unas bonitas arias, Carmen es la voluble diva gitana, que brilla con toda su luz en el acto I con habanera.

•Viernes 22/04: Wozzeck (1914) de Alban Berg. Duración aproximada: 1 h 30 min.

Es una obra maestra de la era moderna y su influencia en compositores posteriores es difícil de exagerar. Basada en la obra de Georg Büchner de 1837, inspirada a su vez en una historia real, la ópera presenta a un asesino trastornado como a un hombre compasivo que lucha por conservar su dignidad. Musicalmente es un tour de force. Cada una de sus quince escenas se genera a partir de formas como la nana, la marcha militar, la rapsodia y la fuga. La firma musical de Berg crea un efecto teatral máximo, como también lo hace su ritmo. Uno de los temas principales es la precipitación, y esta provoca estrés en el nervioso Wozzeck desde la primera escena. El estreno de Wozzeck en 1925 fue un triunfo y, hasta su prohibición, en 1933, fue un éxito en Alemania.